Рустам Комачков, виолончель
Алексей Гориболь, фортепиано 

Концертная программа Рустама Комачкова (виолончель) и Алексея Гориболя (фортепиано) – уникальный «каталог» развития виолончельной музыки ХХ века и увлекательное путешествие для слушателей в мир художественных перекличек, параллелей, посвящений.

В начале ХХ века композиторы всё чаще обращаются к прошлому, как источнику музыкальных идей, а порой, как почве для обретения устойчивости в стремительно меняющемся мире.

Сонату для виолончели и фортепиано Клод Дебюссии написал в последние годы жизни (1915). Она была первой в ряду задуманных композитором шести сонат в старинном стиле для различных инструментов. Тяжело больной, угнетённый событиями Первой мировой войны, композитор обращается к творчеству французских клавесинистов – Жана-Филиппа Рамо, Франсуа Куперена, которые, по словам Дебюсси, «обладали секретом того глубокого изящества, тех эмоций без эпилепсии, от которых мы отрекаемся, как неблагодарные дети». Первоначально он предпослал сонате заголовок, отсылающий к образности итальянской комедии масок – «Пьеро, поссорившийся с луной», но в последствии отказался от программного заглавия.

В виолончельной партии композитор предоставляет исполнителю возможность «показать себя»: кантилена и пассажи, игра за подставкой и на грифе, быстрые переходы между пиццикато и игрой смычком, скачки. В звучании виолончели можно «услышать» и арфу, и гитару, и даже духовые и ударные инструменты.

Сочинения Леонида Десятникова часто имеют прототипы, объекты «оммажа» или источники музыкальных цитат. Ироничный композитор на вопрос «Вам нравится использовать цитаты?», снисходительно улыбнувшись, ответил: «Что значит "нравится"? Это жизненная необходимость»! Повод для «Вариаций на обретение жилища» для виолончели и фортепиано абсолютно личный – получение долгожданной квартиры в Ленинграде. Тема вариаций — тема финала «Прощальной симфонии» Гайдна (целиком она звучит только в конце пьесы). Помимо Гайдна среди «гостей» на «новоселье» узнаются Малер, мужик с гармоникой, а также индусы, «подарившие западным композиторам идеи репетитивной музыки». Но все эти возникающие ассоциации не заслоняют всегда неповторимого и узнаваемого стиля Леонида Десятникова.

Виолончелист Мстислав Ростропович – эпоха в развитии виолончельного искусства ХХ века. Ученик выдающихся советских музыкантов (Семёна Козолупова, Виссариона Шебалина, Сергея Сергеевича Прокофьева, Дмитрия Дмитриевича Шостаковича) он был разносторонне одарённой личностью. Он признавался, что на формирование его как музыканта огромное влияние оказали три композитора: Прокофьев, Шостакович и Бенджамин Бриттен. Ответным выражением профессионального преклонения и человеческой дружбы со стороны Бриттена стала посвящённая Ростроповичу Соната, op. 65 (1961) для виолончели и фортепиано.

Соната для виолончели и фортепиано Альфреда Шнитке № 1, op. 129 (1978) посвящена Наталии Гутман – представительнице звёздного поколения советских исполнителей 1960-х – 1990-х годов, окончившей аспирантуру у М.Л. Ростроповича. Её выдающимися партнерами были С. Рихтер, О. Каган, Э. Вирсаладзе, М. Аргерих, А. Любимов, Ю. Башметом и многие другие. Наталии Гутман также посвятили свои сочинения Э. Денисов, С. Губайдуллина.

Прикосновение к этим эпохальным виолончельным сочинениям, несущим в себе память о времени написания, выдающихся виолончелистах и композиторах ХХ века, – это большая ответственность. На сцене Зала Зарядье сочинения исполнят Рустам Комачков и Алексей Гориболь.